David Bowie

David Bowie

Par Gustave F.

11 Mars 2013, l’album: « The Next Day » attendu depuis 10 ans, nous fournit l’occasion de revenir sur la carrière du caméléon de la pop, qui a vendu plus de 140 millions d’album à ce jour.

David Robert Jones est né à Brixton, le 8 janvier 1947. Ses parents vivent dans le Kent à Bromley. A 13 ans il apprend le saxophone et est très influencé par le jazz, une passion que lui a transmis son demi frère schizophrène Terry . Un jour, à 15 ans, Il se bagarre dans la cour de l’école avec un camarade George Underwood, et son œil gauche est touché, dilatation irréversible de la pupille, qui donnera l’impression qu’il a les yeux « vairons », alors que ses deux yeux sont bleus.

Les débuts :

En 1964, il joue avec plusieurs groupes de Rythm and Blues et Rock’n Roll, et sort quelques singles, c’est à cette époque qu’il choisit de s’appeler « David Bowie », pour éviter la confusion avec Davy Jones, le chanteur des Monkees.
Il apprend le mime, l’expression corporelle en 1967, grâce à une rencontre, Lindsay Kemp, alors directrice d’une compagnie de théâtre. Il interprètera le rôle de Cloud dans la pièce « Pierrot in Turquoise ».
Il sort son premier album solo : «David Bowie », un album pop assez
humoristique.
En 1969, son premier hit : « Space Oddity », le fait connaître au grand public et sert de générique à l’émission de la BBC, consacrée à la mission Apollo, il sort ensuite l’album: « Man of words/ Man of Music » rebaptisé plus tard « Space Oditty », enregistré par Tony Visconti, mais l’album peine à séduire le grand public. Il fait une apparition dans un court métrage en noir et blanc : « The Image », où il incarne le fantôme sortie de la toile d’un peintre pour le hanter.

David Bowie et le Glam Rock :

Le 13 mars 1970, David se marie à l’actrice américaine, Angela Barnett
, ensemble ils ont un fils Duncan Zowie Haywood Jones, né le 30 mai 1971,qui est devenu aujourd’hui réalisateur de films.
L’arrivée du guitariste Mick Ronson en 1970, donne un tournant beaucoup plus
professionnel à la carrière de David, il sort l’album « The Man Who Sold the World » en 1971, toujours produit par Tony Visconti, il choisit un style résolument plus rock et nerveux, comme sur les morceaux : « All the Madmen, After All, The Man Who Sold the World » ou encore « The Width of a Circle ».
La pochette du disque où David est habillé en femme, produit son « effet » androgyne qui ne le quittera plus pour une bonne décennie .

L’album : « Hunky Dory » en 1971, produit par Ken Scott, qui remplace désormais Tony Visconti, est plus harmonique, nombreux arrangements à cordes et parties de piano, les chansons rendent hommage à Warhol et Bob Dylan, on y retrouve les célèbres : « Changes, Life on Mars, Queen Bitch ».
Sur les conseils de sa femme Angie, Bowie se teint les cheveux en rouge et devient en 1972, Ziggy Stardust,
Un alter égo, décadent qui lui permet de s’exprimer dans un registre encore plus
artistique, il joue de sa bisexualité, et se tourne vers la vague Glam, qui commence à sévir avec des groupes comme T.Rex et son charismatique chanteur
Marc Bolan, Mott the Hoople ou Roxy Music.
Son groupe The Spiders from Mars, composé de Mick ronson (Guitare), Trevor Bolder (Basse) et Mick Woodmansey (Batterie), l’accompagne dans de nombreuses tournée, beaucoup de fans sont au rendez-vous L’album: «The Rise and Fall of Ziggy Stardust » connaît un succès immédiat.
En 1973, Ziggy Stardust alias David Bowie, sort l’album : « Aladdin sane », album riche en arrangements piano signé Mike Garson. Il entame une tournée avec les Spiders from Mars, aux états Unis et décide de mettre un terme au personnage de Ziggy, lors du concert d’Hammersmith Odeon,, le 3 juillet. L’album « Pin Ups » sort la même année, c’est un album de reprises de titres des année 60. Il va produire également Lou Reed, Mott the Hoople et mixe l’album d’Iggy and the Stooges : « Raw Power ». Viennent ensuite les albums: « Diamond Dogs » en 1974, sans la participation de Mick Ronson, et « David Live » ,un double live de sa tournée américaine. Désormais David va se tourner vers le public américain et délaisser le coté Glam anglais.

Période Soul/Funk :

En 1975, fraîchement arrivé à Los Angeles, Bowie entreprend de changer les codes de son personnage et se tourne maintenant vers la musique noire nord-américaine, il emprunte également une esthétique allemande de cabaret de l’entre-deux-guerres. L’album : « Young Américans », séduit encore le public américain et le titre : « Fame » co-écrit avec John Lennon devient son premier Hit aux états Unis. On le retrouve au cinéma dans « The Man Who Fell to Hearth »,( l’homme qui venait d’ailleurs), en 1975, sous la caméra de Nicolas Roeg, Bowie y interprète le rôle de Jerome Newton, un extraterrestre perdu sur terre, au prise avec la société. En 1976, l’album : « Station to Station », avec des titres funk, froids et robotiques, reste une énigme, Bowie à l’époque ne se souvient même pas l’avoir enregistré. C’est aussi l’époque du « Thin White Duke ». Mais pour David, c’est aussi l’année où il perd un peu les pédales, sa consommation de cocaïne, le pousse dans une paranoïa et un délire « Mystico-Totalitaire ». Il écorne ainsi son image public avec des déclarations ambiguës . Mais il rectifiera le tir quelques temps après…

La trilogie Berlinoise :

En 1977, Bowie quitte l’univers un peu trop décadent de Los Angeles avec Iggy Pop et s’installe jusqu’en 1979, à Berlin, alors en pleine effervescence artistique. Il sort les albums : « Low », « Heroes », « Lodger » avec Brian Eno (Synthétiseur) et les guitaristes Robert Fripp, Carlos Alomar, Andrew Belew. Il est désormais influencé par le rock allemand, comme Can, Kraftwerk, Neu !. Bowie désarçonne son ancien public, mais gagne en reconnaissance auprès du jeune public New Wave des années 80. Dans « Lodger » Bowie s’aventure sur les chemins de la World Music, avec des morceaux comme « African Night Flight » ou « Yassassin ». De ces trois albums, seul « Heroes » sera produit à Berlin, « Low » sera en partie enregistré en France, et « Lodger » en Suisse. La trilogie a été réalisée en dix- huit mois. Durant cette transition Berlinoise, Bowie produit et compose pour Iggy Pop, les albums : « The Idiot » et « Lust for Life ». En 1980, Bowie est sur les planches du théâtre pour incarner John Merrick dans la pièce « The Elephant Man ». On le retrouve au cinéma dans son propre rôle pour le film : « Moi, Christiane F. 13 ans, droguée, prostituée… ».

Les années 80-90:

En 1980, c’est la consécration avec l’album : « Scary Monsters », qui se hisse à la première place des ventes, de pratiquement tous les pays européens. Avec des titres Comme : « Ashes to Ashes », « Scary Monsters and Super Creeps », « It’s no Game » ou bien « Fashion » le public est conquis. David participe à l’enregistrement de: « Under Pressure » avec le groupe Queen, titre qui sera Numéro un dans les charts anglais cette année là. En 1983 Bowie sort : « Let’s Dance », produit par Nile Rodgers de Chic. « Let’s Dance », s’écoulera à plus de 14 millions d’exemplaires. Il revient au cinéma dans les films : « Les Prédateurs » et « Furyo » et en 1986 dans « Labyrinthe ». En 1984, l’album : « Tonight » avec son titre « Blue Jean » marche un peu moins bien, « Never let Me Down » en 1987, ne fonctionne pas très bien non plus. En1988 David tourne la page des années 80 en fondant le groupe Tin Machine avec Tony Sales, Hunt Sales et Reeves Gabrels, trois albums suivront dont un live. Le 6 juin 1992, il se marie avec le top modèl Iman.Après sa période Tin Machine, Bowie enregistre: « Black Tie White Noise » en 1993, c’est un album orienté Dance qui ne convainc pas réellement son public qui l’attendait sur le terrain Rock.. L’album suivant : « The Buddha of Suburbia », une BO tirée d’une mini série anglaise de la BBC, se vend discrètement. C’est pourtant un album original et plus minimaliste, seul David et le multi-instrumentiste Erdal Kizilcay. En 1995, il retrouve Brian Eno pour enregistrer: « Outside », sorte d’album concept qui prend comme trame le récit d’un détective sur les trace d’un tueur, c’est un album complexe qui ravit ses admirateurs. Réalisé par Reeves Gabrels, en 1997, l’album : « Earthling », est un mélange de rock, jungle, drum’n’bass et de techno. Pour ses 50ans, il se produit pour un concert mythique, au Madison Square Garden avec les artistes Franck Black, Foo Fighters, Robert Smith, Sonic Youth, Lou Reed et Billy Corgan. En 1999 sort l’album : « Hours… » dont certains titres servent de BO à un jeu vidéo : « The Nomad Soul ».

Les années 2000:

L’album: « Toy » enregistré en 2000 avec l’aide de Tony Visconti, est composé de ses premières chansons, cet album ne sera pas commercialisé, mais diffusé en 2011 sur Internet. Le 15 août 2000 naît le deuxième enfant de Bowie de son union avec Iman, Alexandra Zahra Jones. .En 2002 sort: « Heathen », puis : « Reality » en 2003, il entame une tournée mondiale pour la promotion de « Reality », mais pour des problème de santé, une angioplastie, David ne pourra la terminer, beaucoup de dates seront annulées. Enfin cette année il nous revient pour un nouvel Opus et le 8 Janvier, lors de son 66ème anniversaire il crée la surprise en annonçant la sortie prochaine de : « The Next Day » et diffuse sur son site le premier titre: « Where Are We Now » , le 26 février c’est le single : « The Stars (Are Out Tonight) « qui sera révélé.

Discographie :

· 1967 : David Bowie
· 1969 : Space Oddity
· 1970 : The Man Who Sold the World
· 1971 : Hunky Dory
· 1972 : The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars
· 1973 : Aladdin Sane
· 1973 : Pin Ups
· 1974 : Diamond Dogs
· 1975 : Young Americans
· 1976 : Station to Station
· 1977 : Low
· 1977 : "Heroes"
· 1979 : Lodger
· 1980 : Scary Monsters (and Super Creeps)
· 1983 : Let's Dance
· 1984 : Tonight
· 1987 : Never Let Me Down
· 1993 : Black Tie White Noise
· 1993 : The Buddha of Suburbia
· 1995 : 1. Outside
· 1997 : Earthling
· 1999 : 'hours...'
· 2002 : Heathen
· 2003 : Reality
· 2013 : The Next Day